軟件的風格：把無生命的像素變成有靈魂的東西，用美學重塑文化結構，創造更人性化的工具。

　　編者按：從軟件開發之初到今天，其設計原則大多遵循實用性和穩定性，重功能輕形式。然而，隨著時代的發展，人們對軟件的需求已經不局限于實用性，而是開始追求軟件的美和形式。因此，在軟件設計中，要緊跟時代的發展，融合時代的標簽和精神，體現美學原則，讓軟件既實用又美觀，提升用戶體驗，從而獲得更廣闊的市場。本文來源于翻譯。

　　過去幾年，科技公司的數字化設計開始變得類似：略顯單調、古怪；安全。從無襯線字體到軟調色板，從純白色背景到按鈕的曲線形狀和色調，大多數現代軟件都將其模糊成熟悉而令人困惑的美學。

　　歷史上，軟件的出現一直緊跟時代的變化，體現著時代的精神。多年來，這一招屢試不爽。自調節設計使產品看起來很酷，但使用起來很方便；年輕，但值得信任。然而最近這種舒適時尚的外觀已經過時了，很多網站都遇到了類似的瓶頸。

　　現代軟件缺乏認同感，導致用戶向往更有趣、更容易表達觀點的工具。3354感覺像是我們自己的工具或者更好、更有趣、更古怪的版本。

　　隨著科技的發展，人們選擇軟件不僅僅是看它如何辦案，更是看它如何傳達自己的個性，就像我們選擇衣服一樣。我們已經開始看到這種轉變。在高度個性化的領域，如筆記工具和消費者密碼，軟件的選擇通?；谏矸?。在我看來，我們正在經歷的是軟件風格的再現：人類認識并把自我意識投射到產品上的過程——把無生命的像素變成有靈魂的東西。這種轉變直接影響產品周圍的用戶和社區類型。

　　編輯

　　形式/功能

　　自現代計算機工業早期以來，來自IBM、惠普和貝爾實驗室(當時也是設計者)的IBM軟件開發人員對軟件工作方式的關注超過了對形式的關注。早期的電腦和軟件堅持使用黑、白、米色——來選擇米色表面，因為它可以隱藏老化的跡象。直到20世紀70年代，這種做法非常流行。不切實際的視覺和情感訴求被認為是不必要的，當時的計算機帶寬并不支持。

　　然而，上世紀八九十年代，隨著行業的發展，人們創造了更多的空間來探索超越基本功能要求的審美選擇。正如Nader  Salha在他的書《早期人機界面發展中的美學與藝術》中所指出的，“嚴格的形式和數學推理必須與非正式的、直觀的和美感相結合?！比绻_式計算機要被廣泛接受，科學和文學之間的鴻溝必須彌合。這種變化可以從80年代施樂之星獨特的以用戶為中心的顯示屏和兒童友好的GUI中看出。早期Windows操作系統的模式和霓虹設計(甚至是Clippy的引入)；像Kid  Pix這樣有趣的早期軟件；還有90年代的水果色半透明imac。所有這些產品傳達了關于計算機應該是什么樣子的想法，也暗示了誰應該使用它們。但是在那個時候，個人電腦還非常少見，軟件通常是為特定類型的人開發的，在某些情況下，只是為一個人開發的。例如，Kid  Pix是由一位父親創建的。他看到兒子正在努力掌握MacPaint，想創造一個更簡單、更有趣的工具來玩。它不需要有廣泛的吸引力，也不需要有強大的計算能力。

　　快進到今天，所有工具都希望嘗試一下子解決所有問題來擴大市場，這意味著軟件應該適合任何人。

　　隨著20世紀軟件的普及，我們看到了一種被稱為準物化的美學風格的興起。微軟和蘋果等知名科技公司傾向于采用強調互聯真實感和閃亮外觀的視覺風格，就像在Windows  Vista和iOS  6上看到的那樣。這些美學對于初學者來說既醒目又容易理解，因為它們引用了人們已經理解的圖標(比如垃圾桶和文件夾)。

　　通過盡可能逼真地設計屏幕上的一切，該軟件基本上否定了定義其風格或位置的做法?！皇欠从沉送獠渴澜?。

　　然而，隨著文化潮流轉向更簡單的風格，一波科技公司也以類似的方式接受了當代品牌——，基本上感覺是一樣的。這種共享的極簡風格很大程度上借鑒了蘋果干凈的曲線、瑞士的平面設計、對包豪斯的誤解、現代的無襯線和柔和的調色板，為目標群體、位現代千禧一代(以及越來越多的Z世代)打造出熟悉且平易近人的外觀。

　　這些簡單的線條、漸變和圓潤的造型吸引了所有人，沒有人會覺得它們特別吸引人。雖然這些品牌的目的是吸引“合適”的用戶使用他們的軟件，但它們也使人們很難與用戶建立有意義的聯系?！a品感覺就像一塊獨特的白板。

　　回到方向性

　　現在，在軟件和技術品牌設計領域，我們又回到了原點。起初，該軟件是定向3354，甚至只為一個人設計。3354后，通過淡化軟件的指向性，吸引大家，不斷擴大軟件的應用范圍。在經歷了科技行業統一品牌識別的危機之后，我認為我們需要回歸指向性來吸引更多的用戶。

　　但是軟件和工具設計人員是如何做到這一點的呢？軟件中的風格是什么？

　　風格不僅僅是一種醒目的顏色或有趣的圖標。風格是一種難以形容的品質，它概括了與某物互動的感覺。這不是簡單地在企業軟件上撒一些顏色或者動畫來移動指示器，而是用戶在使用產品時得到的一種確定的感覺。風格對我們的經濟、社會和每個人都非常重要?！屛覀儽磉_我們是誰，我們想成為誰。雖然普遍認為風格是消費者在服裝等領域購買決策的驅動力，但我認為在技術和軟件方面也是如此。

　　例如，人愿意每月支付30美元購買一臺優雅的電子郵件客戶端，部分原因是用戶覺得這是為自己定制的：每個編輯策劃的背景、與用戶的溝通、微動畫都是有意為之。直到今天，也是這種風格將產品的口碑有機地傳達給注重審美的高級用戶。

　　然而，風格不僅僅是意圖和吸引力。安靜的環境，迷人的插圖，以及有趣的科學技術史的參考概念軟件在擁擠的筆記應用市場中脫穎而出。雖然從功能的角度來看，這些細節完全沒有必要，但它們可以讓用戶對concept及其所代表的一切產生共鳴，從而培養公司的忠實社區。

　　在我看來，這部分是關于將一種固執己見的方法帶回軟件設計，在這種方法中，工具可以自己說話。例如，Linear時尚明亮的風格和果斷整潔的工作模式向我們展示了出色的畫質是多么吸引人。同樣，像Cash  application這樣的產品向我們展示了在一個停滯不前的行業中，風格是多么令人難忘和有趣(在這個行業中，它是一個金融工具)，從公司的插圖到說話的語氣，所有這些都向我們展示了這個工具正在努力贏得千禧一代的青睞。Cash  App的風格與其“重新定義世界與金錢的關系”的使命之間的明顯聯系，讓其營銷目標覺得很有吸引力。從品牌的服裝系列到編輯過的敘事作品，這種想法隨處可見。對于金融業來說，它們是文化進步的。

　　雖然上面提到的例子吸引了用戶，但這里有一個更深層次的討論：社區和身份。雖然從歷史上看，加密技術優先于功能而不是形式，但最近這個領域已經成為將風格作為競爭優勢的實驗的領導者。加密行業現在是風格、身份和社區如何結合的一個明顯例子。但是，它也大量借鑒了藝術時尚行業久經考驗的風格炒作模式——，即拍賣和“降價”，以此來發電，制造早期采用者的稀缺性或吸引力。一旦你成為加密社區的一員，從你選擇的加密錢包到你可能決定購買的加密朋克，一切都與你的身份有關。

　　從歷史中吸取教訓

　　換句話說，人們明確表達了他們對網絡疲勞、——通知過載、工具太多以及花太多時間瀏覽網頁和開會的集體恐懼，尤其是在新冠肺炎疫情期間。這種情緒激起了人們對過去我們如何與技術互動的懷念。當時的科技新奇有趣，更多的是我們自己的選擇。從設計上來看，從8位和像素圖像到Pokemon  Go，這種懷舊之情隨處可見。這是一個回歸性更強的“回歸”函數，而不是一種形式?！@些形式無疑反映了該工具針對更小、更特定受眾的目的。因此，像Craigslist和Are.na這樣的網站引起了人們的共鳴。他們模擬的互聯網風格和厚實的按鈕在現代背景下顯得大膽而有趣。與我們今天花大量時間使用的藍色品牌現代工具blas相比，這些工具無疑充滿個性。不管是否引起你的共鳴，以舊的方式與眾不同總比以新的方式保持不變要好。

　　風格也讓大型科技公司試圖重塑品牌，這往往給人一種這些公司缺乏信仰或深度的感覺?！放粕矸萃雌饋硐褚粋€脆弱的外表，這與我們對公司的個性和行為的認知是脫節的。當大公司試圖統一多個子品牌的外觀時，每個子品牌都以一致性的名義成為自己的素顏版。

　　我想說的是，保持子品牌的風格專一是有道理的?！藗兏P心的是風格的一致性，而不是理解單個品牌的組織結構(除非真的影響了他們使用軟件的體驗)。雖然由于員工的主觀理解不同，很難衡量風格，但也不是沒有可能。蘋果這樣的大公司成功保持了自己的風格，就證明了這一點。這也顯示了他們廣泛的品牌指南的價值；傾向于只雇傭特定類型的有時尚意識的人；設計(或者用他們的話說，用戶體驗)是公司的核心價值觀之一。

　　通過風格——和感受——來評價軟件意味著一種改變，即認識到技術是我們社會和身份的一部分，而不是一種沒有意見的無生命工具。軟件已經如此融入我們的生活，以至于它不再僅僅是一個實用的工具。在新的世界狀態下，風格傳達了軟件的價值，指明了它所針對的人群類型，這是很多科技品牌一直做不到的。

　　在“我們塑造工具，然后工具塑造我們”成為共識的世界里，軟件公司將如何擁抱美學的力量，重塑文化結構？更重要的是，對于設計師和建設者來說，我們會如何選擇塑造工作環境，讓風格愿景相似的團隊能夠構建更人性化的軟件？